Como si se tratase de una fatal treta del destino, esta navidad se ha llevado a uno los mejores cantantes de la historia de pop. Con una docena de superéxitos y una dilatada carrera este genial vocalista ha interpretado su Last Chrismast con sólamente 53 años. Michael era de origen griego, su nombre verdadero era Georgios Kyriacos Panayiotou. Comenzó hacia 1981 con el grupo Wham en compañía de su alter ego, y al tiempo complemento, Andrew Ridgeley. Tras su fulgurante éxito "Before you go go" (1983) tema dinámico, pegadizo y alegre, llegaron los mejores momentos de la primera fase de su carrera, caracterizada por dirigerse a un público joven pero vanguardista, con lo que Wham se convirtió en una formación muy cercana a los nuevos románticos. Tanto Last Chrismast como Careless Whispers (su mejor canción y una de las mejores de la historia) se caracterizan por desplegar las velas de unas melodías soberbias, perfectamente cantadas, navegar sobre armonías sedosas, y bajo todo e

Eres a la vez mi máquina y mi inspiración.   Te Q uiero Súmiko .

El próximo 4 de noviembre sale a la venta su nuevo disco, se titula «57th & 9th» y lleva el rock como bandera. De esto y otras consideraciones habla en una interesante entrevista.   . Destaca su relación obsesiva por el análisis complejo de la música, su esperanza en el talento y sus incertidumbres de hacia donde se dirigen las tendencias musicales actuales, ¡incluso sobre su propia carrera!.   . Tengo esperanza de que en esta ocasión Sting retorne a sus raices, no tanto en referencia al proyecto "The Police", sino al rock, pop, jazz  que lo vio nacer y sobre todo haga buenas canciones: melodía, armonía, arreglos y ritmo, y no tanto folklore como en su último trabajo.  . También menciona otras cuestiones como el problema de los refugiados o el Brexit, sobre lo cual evidentemente yo no me pronuncio porque este es un blog músical y no político pero son planteamientos interesantes.  . Suerte al genio.   

Acabo de adquirir un nuevo compresor, el DBX 160 A, un clásico imprescindible en todo estudio de grabación. Este es un modelo de 2005, que he comprado de segunda mano a Sorin, un técnico de categoría y excelente persona.   Todavía no lo he probado a fondo porque estoy convaleciente de un ojo, pero a bote pronto he notado claras diferencias, ¡para mejor por supuesto!, al respecto del DBX 166 A, que era el aparato que venía utilizando para la voz.  El 160 A tiene una mucho mejor relación señal - ruido, un ataque más natural pero igualmente poderososo, es más envolvente, no destruye armónicos y no deforma ni achica el sonido cuando comprime. Es fantástico, yo ya había grabado con este DBX en Área Master, en el año 2001 con buenos resultados y creo heber acertado en la compra porque por un precio módico me he hecho con una herramienta hard ware versatil, práctica y de muy aceptable calidad.    ¿ Q ue hay compresores mejores? No lo dudo. P ero hay que irse por encima de los 8 00

En los últimos 30 años la música pop ha experimentado grandes transformaciones  letrísticas, compositivas, interpretativas, de producción y de imagen. ¿Pero podemos afirmar que se ha producido una evolución, o más bien estamos ante una evidente involución? La comparación entre las dos más importantes divas de color, Sade, en los  80 y Rihanna, en las primeras décadas del XXI, dejan abien a las claras la respuesta.     LETRAS. Las letras de Sade son auténticos relatos literarios y desde un punto de vista formal rozan lo poético, en general están bien contruidas tanto en métrica como en rima. Las de Rihanna son provocadoras, propias de los tiempos que vivimos, (hoy se necesitan mensajes rompedores) pero carecen de consistencia argumental y son muy básicas; la construcción métrica roza el ad líbitum debido a los estribillos cortos y repetitivos pero están muy bien fundidos con los tiempos rítmicos. Las rimas en ocasiones tienen trampa y se hace coincidir sílabas finale

Hoy mi estudio ha experimentado un salto cualitativo muy importante porque por fin he conseguido un micro de gran calidad,  el SE Electronics Z5600A, micrófono a válvula que he comprado a Iban de Terraforma Studio (Cangas), por cierto Iban es una gran persona y un profesional extraordinario. Estas son sus características: Uno de los más versátiles del mercado, con 9 patrones polares entre omnidireccional, cardioide y figura de 8. Atenuador de 10dB y corte de bajos. Para múltiples usos, desde baterías hasta ambiente para grandes coros. De reconocida solvencia en la grabación de voces, con una calidez natural y un detalle increibles. Incluye caja de madera con estuche de transporte de aluminio, gran soporte anti vibración y nueva fuente de alimentación de aluminio con selector de patrón y cables. Frequency Response: 20Hz-20KHz Sensitivity: 14.1mV/Pa - 37 ± 1dB(0dB=1V/Pa 1000Hz) Polar Pattern: Cardioid, Omni, Figure 8 and 6 intermediate stages, all selectable on AC

Por cuestiones de cambio de correo me he visto obligado a cambiar la dirección del blog y en un par de meses borraré el anterior; primero quiero editar unas pocas de entradas para ver si este nuevo blog se va posicionando.  Un saludo y disculpad las molestias. 

T ras casi 2 años de trabajo por fin vislumbro el final de esta primera fase, la cual consiste en la composición de 14 temas. Esta semana he finalizado en número 11 y tan solo me quedan 3, por cierto todos nuevos. No ha sido una labor fácil, sobre todo por la absoluta falta de tiempo pero afortunadamente estas proximas semanas hasta el final del verano podré dedicar a la composición del orden de las 15 horas semanales y esto puede dar un impulso a mi tarea.  Yo la mate, mi última canción, es trepidante, con ambiente tecnojump. La letra es muy antigua, de 1996, está dedicada a mi amiga Elvira y habla de un trágico accidente de trafico. Ahora voy a por un tema muy antigua, de BBC, "Amor Enfermo". Tengo que darle muchas vueltas, aun no sé como enfocarlo.  He vuelto al saxo porque he estado enfermo y casi no podía tocar. A ver si en 6 meses me pongo al día. 

Bueno, por fin he adquirido algunas de las máquinas básicas que necesitaba inexcusablemente para equipar mi estudio de grabación. En los últimos dos años, desde que retomé mi actividad, he renovado notablemente mi obsoleto material, por casi una década inactivo.  En 2014 compré el programa de grabación, Cakewalk Sonar X3, una pantalla para voces, un micro Stagg de membrana grande que de momento me ha valido para salir del paso y grabar voces de seguimiento. En 2015 me centré en reparar la mesa Tascam M 3500 y mejorar la dinámica introduciendo un par de DBX, pero además compre un estupendo módulo Roland JX 5050; y en lo que va de 2016  he conseguido equipar el estudio con elementos más selectos: dos DI Palmer 4 Pam, una a muy buen precio. Como ya eludí en una entrada anterior también he cambiado el sistema de grabación, ahora trabajo con RME Fireface UFX, sencillamente descomunal y en un futuro la voy a ampliar en DA con otro convertidor.  La UFX conseguí en Madrid comprán

A unque parezca increible no había podido escuchar el último trabajo de Sting con cierta calma hasta hace unos días, ¡se publico en 2013!,  y no hace falta llegar a realizar un análisis prufundo para darse cuenta que su voz se ha quedado aterida. Sin duda fueron muchos años cantando en tonos inasumibles para cualquier voz no sobrenatural, sin duda tonalidades más propias de Mercury o George Michael que en realidad Sting bordaba gracias al dominio de  sus extraños armónicos rasgados ya desde su garganta y que combinaba con un sutil semifalsete , ¡genial, lo nunca visto!. Pero creo que esta ejecución le ha pasado factura. Su voz ha perdido ímpetu pero no ha ganado la profundidad propia de los cantantes de edad avanzada como Chri Rea.  No sé, no me ha gustado mucho esta forma de cantar, más propia de un boulevar que de un cantante pop y técnicamente alguna subida s por encima del LA B son escandalo mente desastrosas . Respecto al disco, buffff, quien soy yo para juzgar a u

Desde hace un mes me he planteado cambiar mi plataforma de grabación, estoy determinado a grabar mi próximo trabajo con la máxima calidad y por tanto tengo que dar un salto en este campo. Actualmente tengo una LAYLA ECHO G3, un muy buen interface, de gran versatilidad, conectividad, estabilidad, compatibilidad y con previos, ruido y latencia más que aceptables.  Me había desconectado de todo este mundillo de la grabación digital pero a fuerza de nadar en el tumultuo so torrente de los interface y los convertidores ahora hasta puedo remontar la corriente de la complejidad de este campo.  Realmente lo que busco es muy complicado, necesito una máquina que que no tenga transformadores ni fuentes de alimentación externas por razones obvias, y más con mi mesa, que tenga unos previos de la máxima garantía, tranparencia y calidad, latencia "0", de 24 bits y 192 Hrz, desde luego un mínimo de 8 entradas análógicas y 8 salidas, si bien al final mi objetivo va a 16 vía doblar

Tras largos meses intentando evitar abrirle las puertas a la muerte, finalmente ésta ha logrado colarse para llevarse a David Bowie.  Uno de los más creativos y sobre todo transgresor, de buena calidad sobre todo en los trabajos de mediados y finales de los 80. Sin ir más lejor "This is not America" es una de las mejores canciones de la historia, de melodía emotiva, armonía enigmática y ambiente de producción sobrecogedor , si bien la canción se la hizo Robert P almer , pero él la defiende muy bien . Quizás en lo vital fue víctima de sus propios exceso pero seguramente esa opulencia de excentricidad fue la pica que lo puso en boga.  En fin, mi más sentido pésame y gran tristeza entre todos los que formamos parte del mundo de la música.  Descanse en paz.